YABANCI OSCARINDA SON DOKUZA KALAN FİLMLER

Akademi dün en iyi yabancı film oscarı için ilk elemeyi yaptı ve son dokuza kalan filmleri belirledi, Türkiye'nin adayı olan Kelebeğin Rüyası tabi ki ilk dokuza kalamadı, Türkiye jürisi Kelebeğin Rüyasını seçtiğinde twitterda yazmıştım Tepenin Ardı gibi efsane bir film varken Kelebeğin Rüyasının Oscara aday yapılması hem ülkeye ihanettir hem de sinema sanatına diye, e tabi Kelebeğin Rüyasının arkasında Yılmaz Erdoğan lobisi vardı ama Tepenin Ardında henüz taze sinemacı olan ve ilk sinema filmini çeken Emin Alper, iş böyle olunca iyi olan değil lobisi olan kazandı ve Kelebeğin Rüyası oscar için ülkemizin adayı yapıldı, ben o zamanda yazmıştım ilk dokuza girmesi hayal diye, zaman beni haksız çıkarmadı ve maalesef dediğim oldu, lobiyle aday olan Kelebeğin "oscar" Rüyası sona erdi, oysa Tepenin Ardı aday olsaydı ilk dokuza kalma ihtimali çok yüksekti hatta ilk beş bile olabilirdi ama Türkiye bu fırsatı elinin tersiyle itti, iyi film yerine lobi filmini gönderdi ve yine hüsranla döndü oscar hayalinden. 

Akademi ilk dokuzu açıklarken iki büyük adayı da eleyerek herkesi şoke etti, İran'ın Oscar adayı Asghar Farhadi'nin yürekleri dağlayan filmi Le Passe yabancı oscarının en büyük adayıyken ilk dokuza bile giremedi aynı şekilde Suudi Arabistan'ın dünya eleştirmenlerince baya güzel eleştiriler alan filmi Wadjda da ilk dokuza giremedi, benim bu seneki en büyük yabancı oscar adayım Danimarka yapımı Jagten, en büyük rakibi Le Passe'nin da elenmesiyle ödüle daha yakın artık, onu zorlayacak bir başka film ise Belçika yapımı, bence bu senenin en iyi dramlarından biri olan The Broken Circle Breakdown ayrıca bu sene avrupada en iyi film seçilen ünlü İtalyan yönetmen Sorrentino'nun harika filmi La Grande Bellezza da kazanırsa şaşırmam, yani bu üç filmden biri yabancı oscarını kazanır bu sene ama dediğim gibi Danimarka yapımı Jagten diğer iki filmden bir adım önde.

En iyi yabancı film oscarında ilk dokuza kalan filmler ise şöyle:

The Broken Circle Breakdown-Belçika

An Episode in the Life of an Iron Picker-Bosna Hersek

The Grandmaster- Hong Kong

La Grande Bellezza-İtalya

Jagten-Danimarka

The Mission Picture-Kamboçya

The Notebook-Macaristan

Omar-Filistin

Two Lives-Almanya

ZEKİ DEMİRKUBUZ

1964 yılında Isparta'da doğan Demirkubuz 1980 darbesinde tutuklanıp 3 sene hapis yatmıştır, hapisteyken Dostoyevski'yi keşfeden ve özellikle suç ve ceza kitabından etkilenen Demirkubuz hapisten çıktıktan sonra İstanbul iletişim fakültesini kazanır, sinemaya 1986'da Zeki Ökten'in asistanlığını yaparak başlayan Demirkubuz ilk filmi C BLOK'u çekene kadar çeşitli yönetmenlerin asistanlığını yaptı ve 1994'te ilk filmi C BLOK'U çekti ve Siyad tarafından en iyi film ve yönetmen ödüllerine layık görüldü, 1997'de ikinci filmi olan MASUMİYET'i çeken Demirkubuz bu filmle birlikte sinema dünyasına gerçekten girmiş oldu, bir çok festivalde ödül kazanan Masumiyet filmi Demirkubuz'un en büyük başyapıtıdır, filmde Haluk Bilginer ve Derya Alabora'nın efsane oyunculukları da tarihe geçmiştir. Masumiyet'in ardından 1999'da ÜÇÜNCÜ SAYFA'yı çeken ve Uluslararası İstanbul film festivalinde en iyi türk filmi ödülü kazanan Demirkubuz bu filmnden sonra Karanlık Üzerine Öyküler adını verdiği üçlemesinin çalışmalarına başladı ve 2 sene sonra 2001'de önce İTİRAF sonra YAZGI'yla seyircinin karşısına çıktı, 2003'de üçlemenin son filmi BEKLEME ODASI seyirciyle buluştu, bu üçleme de bir çok festivalde gösterildi ve Türkiye'de bir çok ödül kazandı, bu üçlemenin ardından 2006'da KADER'i çeken Demirkubuz bu filmde Masumiyet filminin öncesine gitti ve o Uğurla Bekirin tanışmasını anlattı, Kader Antalya Altın Portakalda en iyi film ödülünü kazandı, en az Masumiyet kadar yankı uyandırdı beyaz perdede, Kaderden 3 sene sonra bu sefer KISKANMAK ile karşımıza çıktı Demirkubuz film 1930 yıllarda geçen bir hikayeyi anlatıyordu ve çekimleri Safranbolu'da yapıldı, Kıskanmak filmi diğer filmlerine göre daha zayıf bir film oldu ve eleştirmenler tarafından da yoğun eleştiriler aldı, özellikle oyuncu seçimi çok tartışıldı, Berrak Tüzünataç'ı oynatması Demirkubuz sinemasına yakışmayan bir hareket oldu, Kıskanmak'ın ardından 2011'de Yerlatı'yla karşımıza çıkan Demirkubuz bu filmde Dostoyevski'nin Yeraltından Notlar hikayesinden esinlenmiştir.

C BLOK: Demirkubuzun ilk filmi, bir ilk film olarak değerlendirildiğinde açıkçası Demirkubuz için pek ümit veren bir film değil, çok zayıf bir senaryo ve kötü bir film olmuştu ama dediğim gibi ilk film olduğu için hatalarını ve kusurlarını görmezden gelmesek de eleştiri anlamında daha yumuşak davranıp, yönetmenin diğer filmlerini beklemek lazım diyip bu film hakkında bir şey yazmayalım ama dediğim gibi Demirkubuzun tek kötü filmi bu filmdir.

Demirkubuz bile bu film hakkında en sevmediğim filmim demiştir.

MASUMİYET: Bir insan o kadar kötü bir ilk filmden sonra nasıl bu kadar efsane bir ikinci film çeker bunu İsviçreli bilim adamları bile açıklayamaz bence, ilk filmdeki tüm kusurlarından ders almıştır bu filmde Demirkubuz ve nerdeyse kusursuz bir film ortaya çıkmıştır, oyuncu yönetimi, senaryo, dialoglar hepsi dürt dörtlüktür, Türk sinema tarihinin en iyi 10 filmine çok rahat girer, hatta belki de en iyi 3 filme bile girecek bir kült yapımdır, Haluk Bilginer ve Derya Alabora da bu filmde devleşmişlerdir. benim de başucu filmlerimden biridir senede muhakkak 1 kere bazen 2 kere izlerim bu efsaneyi.

ÜÇÜNCÜ SAYFA: Masumiyetten sonra çekilebilecek en iyi film budur derim, o efsane filmden sonra ne çekilse o filmin gölgesinde kalırdı bu film ise tabi ki bir Masumiyet değil ama Demirkubuzun Türk sinemasındaki dev ayak adımlarının devam ettiğini gösteren bir filmdir, varoş bir semtte geçen hikayede kapı komşusu evli bir kadın ve bekar bir adam arasındaki ilişkiyi anlatır Demirkubuz, senaryosu da oyunculukları da harikadır, Başak Köklükaya adeta oyunculuk dersi vermiştir bu filmde.

İTİRAF: Masumiyetten sonra en sevdiğim Demirkubuz filmidir, Başak Köklükaya ve Taner Birselin başrolünü paylaştığı filmde aldatan bir kadının itirafı ve sonrasındaki olaylar anlatılır, şüphenin bir insanı nasıl delirttiğini bu filmde harika bir şekilde gösterir Demirkubuz, film karanlık üzerine hikayelerin ilk filmidir ve Demirkubuz bu filmde seyirciyi sinemadan tedirgin ederek çıkarmayı başarır.

YAZGI: Camusun yabancı romanından uyarlanan bu filmde, Musa adlı karakterin hayata karşı hiç tepki göstermeden koyduğu tepkiyi izliyoruz, Musa karakterini canlandıran Serdar Orçin de efsane oyunculuğuyla filmi tek başına taşıyor, karanlık üzerine hikayeler üçlemesinin ikinci filmidir.

BEKLEME ODASI: Suç ve Cezayı çekmek isteyen bir yönetmenin Raskolnikovu oynamak için görüşmeye çağırdığı oyuncularla yaptığı tamamen doğaçlama diyaloglardan oluşan film. C Bloktan sonra en kötü filmidir Demirkubuzun, zaten Demirkubuzda bu filmdi çok sevdiği Dostoyevskiye adar, seyirciyi tatmin etmekten çok kendini tatmin etmek için çekmiştir bu filmi. Karanlık üzerine hikayeler üçlemesinin son filmidir ve en kötüsüdür, bu üçlemede en iyi film kesinlikle İtiraftır sonra Yazgı ve en kötü filmde Bekleme Odasıdır.

KADER: Efsane Masumiyet filminin öncesinin çekildiği filmdir, Uğur ve Bekirin gençliğine döner ve tanışmalarını anlatır bu filmde Demirkubuz, tabi ki bir Masumiyet değildir ama onun kadar olmasa da gayet sağlam bir film olmuştur, Masumiyeti çok daha önce çekmesine rağmen, Demirkubuz ilk Kaderin senaryosunu yazmıştır, Uğuru Vildan Atasever, Bekiri Ufuk Bayraktar oynar, tabi ki bir Derya Alabora ve Haluk Bilginer performansı göremeyiz ama iki oyuncu da gerçekten iyi oynamışlardır özellikle Ufuk Bayraktarın kariyer filmi olmuştur.

KISKANMAK: Demirkubuz ilk defa bir filminde 1930'lara gider ve o havayı çok iyi yansıtır, Berrak Tüzünataçı oynatmasını bir talihsizlik olsa da Seniha rolünde izlediğimiz Nergis Öztürkün efsaneleşen performansı Berrakın berbat oyunculuğunu kapatır, bu film senaryo ve kurgu açısından çok iyi olsa da maalesef Demirkubuzun oyuncuyu seçimindeki yanlışlık filme hep gölge düşürmüştür ve düşürecektir.

YERALTI: Demirkubuzun en sinir bozucu filmi diyebilirim, sinemada izlerken perdeye çıkıp o karakterleri yumruklamak istedim hem de bunu 4-5 kere istedim ve ne yalan atayım evde izleseydim kesin televizyon camına yumruk atardım öyle sinirim bozuldu filmi izlerken yani film o kadar inandırıcı o kadar gerçek kurgulanmış ki, oyuncular işlerini o kadar iyi yapmışlar ki insanın sinirinin bozulmaması imkansız, Engin Günaydın kusursuz bir oyunculuk izlettiriyor seyirciye, Nergis Öztürkte Kıskanmaktan sonra döktürmeye devam ediyor, medyada Demirkubuzun bu filmi Nuri Bilge Ceylana ithafen çektiği söylenmişti, Ceylanın Demirkubuzun hikayesini çalıp film yapmasını hiç bir zaman affetmemiştir Demirkubuz ve eskiden çok iyi iki arkadaş olan ikili o olaydan sonra kanlı bıçaklı olmuşlardır.

NURİ BİLGE CEYLAN

1959'da İstanbu'lda doğan Ceylan, Boğaziçi Üniversitesi Elektrik-Elektronik bölümünü bitirmiştir ardından Mimar Sinan üniversitesinde 2 sene sinema eğitimi görmüştür, 1995'te KOZA adlı kısa filmiyle sinemaya giriş yapan Ceylan, 1997'de KASABA adlı ilk uzun metraj filmini çekmiştir, 1999'da MAYIS SIKINTISI filmiyle dikkatleri çeken Ceylan Siyad'da en iyi film ve en iyi yönetmen ödüllerini kazanmış, Altın Portakal'da en iyi yönetmen, Uluslararası İstanbul film festivalinde Altın Laleyi kazanmıştır. 2002'de çektiği UZAK filmiyle o seneye adeta damga vuran Ceylan Altın Portakalda en iyi film ve en iyi yönetmen ödülünü kazanmış, Cannes film festivalinde ise jüri büyük ödülünün yanı sıra en iyi erkek oyuncu ödülünü başrolde oynayan iki oyuncusuyla paylaşmıştır, bunun dışında bir sürü ödül kazanan UZAK Türk sinemasının da en iyi filmlerinden biri olarak gösterilmektedir, 2006'da İKLİMLER filmiyle başarılarına devam eden Ceylan bu filmde eşiyle beraber kamera önünde de rol almıştır, 2008'de çektiği ÜÇ MAYMUN filmiyle Cannes'da en iyi yönetmen ödülünü kazanan Ceylan adını dünyaya da duyurmuştur, Cannes dışında bir sürü ülkeden de ödül kazanan 3 MAYMUN'dan sonra 2011'de BİR ZAMANLAR ANADOLUDA filmiyle tekrardan Cannes'da jüri büyük ödülünü kazanmıştır Ceylan.

KOZA: Tarkovsky'den esinlenerek çektiği, sinemaya adım attığı filmidir, kısa metrajlı filmde bir kelebeğin kozadan tırtıl olarak çıkıp kelebek olup ölümü anlatılır.

KASABA: Ceylanın KOZA'yı kısa film olduğu için saymazsak ilk filmidir diyebiliriz, normal sinema izleyicisinin bu filmi izleyip sıkıcı dememe ihtimnali yoktur, çünkü gerçekten çok yavaş ve ağır ilerler film ama sinema sanatına dair çok güzel bir örnektir ve ilk film olarak Ceylanın ileride başyapıtlar yapacağının ipuçlarını verir film. Filmde herkes kendi yaşamından da birşeyler bulur kimi zaman boğazı düğümlenir, ayrıca Ceylanın Mayıs Sıkınıtıs ve Uzakla oluşturduğu üçlemenin ilk filmidir.

MAYIS SIKINTISI: Film bizi doğaya aşık eden bir filmdir, rüzgar, ağaç, yaprak seslerini öyle güzel yansıtmıştır ki Ceylan, seyirci kendini doğada zanneder bu filmi izlerken, adındaki sıkıntı kelimesini filmi izlerken seyirciye yaşatır Ceylan, seyirci filmi izlerken bunalır, terler bu filmin kötü olmasından değil tam tersi yönetmenin çok iyi bir film kotarmasından kaynaklanır, film Çanakkale'nin Yenice kasabasında geçer, bu filmde de Tarkovsky filmleri etkisi gözlemlenir.

UZAK: Ceylanın Kasaba ve Mayıs sıkıntısından sonra çektiği üçlemenin son filmidir, Mayıs Sıkıntısının son sahnesinde Yusuf kasabada yapamayacağını anlayıp elinde bavulla yürürken biter, Uzak ise o sekansla açılır, ilk iki film köyde ve kasabada çekilirken Uzak filmi İstanbul'da yani şehirde çekmiştir Ceylan, karla kaplı İstanbulu izleyiciye yaşatan Ceylan, bu filmde fotoğrafçı olmasının avantajlarını da çok iyi kullanmıştır ve İstanbulu tabiri caizse fotoğraflara anlatmıştır bize, senaryo, kurgu, oyunculuklar ve sanat yönetimi o kadar iyidir ki filmde, Cannes bile buna kayıtsız kalamamış jüri büyük ödülünü vermiştir Uzak'a.

İKLİMLER: Ceylanı eşiyle beraber kamera önünde gördüğümüz bu filmde, yönetmenlik kadar başarılı olmasa da kalburüstü bir performans izliyoruz, bu filmde de fotoğraf sanatına doyuyoruz hatta Uzaktan çok daha iyi bir fotoğraflamayla karşı karşıya kalıyoruz, film yaz mevsiminde başlayıp Ağrıda kışın bitiyor, kadın erkek ilişkilerini çok yalın bir şekilde anlatan bu film Ceylanın sinematografisine farklı bir renk katıyor.

ÜÇ MAYMUN: Bu filmde Ceylan diğer filmlerine göre daha canlı bir film çekiyor, senaryo akıyor, izleyici diğer filmlere göre daha az yoruluyor, filmde patronu için hapse giren bir adam, onun eşi ve çocuğunun o hapisteyken yaşadıkları anlatılıyor, basit ama çok çarpıcı bir hikayeye sahip Üç Maymunda insanların bir anda ne kadar değişebileceklerini ve hayatın acımasızlığını çok iyi anlatıyor Ceylan.

BİR ZAMANLAR ANADOLUDA: Ceylanın oyuncu anlamında en kalabalık ve popüler castı diyebiliriz, Ahmet Mümtaz Taylan, Taner Birsel, Fırat Tanış ve Yılmaz Erdoğan'ın oynadığı bu filmde Ceylan kara mizah denemesi yapmış ve bunda da gayet başarılı olmuştur, 150 dakikalık süresine rağmen asla sıkmıyor çünkü filmde oyunculuklar çok güçlü, oyunculuğun iyi olduğu hiçbir film seyirciyi sıkmaz hele o oyuncuları yöneten yönetmen de ustaysa işte o zaman tadından yenmeyen bir film ortaya çıkar. Ceylan sinematografisinin en iyi filmi bence bu filmdir, evet Uzak'a haksızlık etmek istemem ama bence bu film ceylanın ustalık filmidir, daha iyilerini de çekecektir ilerleyen zamanlarda Ceylan ama bu film bence türk sinemasının en iyi 10 filmine her zaman girecek bir baş yapıttır.

REHA ERDEM

1960 senesinde İstanbul'da doğan Erdem Galatasaray Üniversitesi ve Boğaziçi Üniversitesini bitirdikten sonra Pariste eğitimine devam etmiştir, ilk filmi A Ay'ı 1988 senesinde çekmiştir, ondan sonra sinemaya uzun süre ara verip reklam filmi yönetmenliği yapmıştır ve 11 sene sonra 1999'da 2.filmi KAÇ PARA KAÇ'ı çekmiştir, 2004 senesinde KORKUYORUM ANNE filmiyle dikkatleri çekmeyi başarmış ve Adana altın kozada en iyi senaryo ödülünü kazanmıştır, 2006'da çektiği BEŞ VAKİT filmiyle kendini iyice ıspatlayan Erdem, Altın kozada en iyi film ve Uluslararası İstanbıul film festivalinde Altın Laleyi kazanmıştır, 2008'de HAYAT VAR ile bir çok ödül kazanan Erdem çoğu eleştirmene göre kariyerinin en iyi filmine imza atmıştır, 2009'da çektiği KOSMOS ile Antalya Altın Portakalda en iyi film ödülünü kazanan Erdem 2013'te çektiği son filmi JİN'le Kürt sorununa değinerek dikkatleri yine üzerine çekmeyi başarmıştır.

A AY: 1988'de çektiği ilk film, film tamamen siyah beyaz çekilmiştir, çoğu kişi Bergman filmlerine benzetir, sıkıcı diyenler de vardır, evet Bergman filmlerine benzer ve evet Bergman filmleri sıkıcysa bu filmde sıkıcıdır ama bence bu filme sıkıcı diyen adam sinemadan anlamayan biridir, film değeri çok sona anlaşılan bir film oldu, 8 sene sonra sinemalarda yayınlandı mesela, Erdem'in en iyi filmi değildir ama kesinlikle ilk film olarak çok başarılı bir yapımdır. Özellikle filmin sonunda Münir Özkul'un italyana konuşması efsanedir.

KAÇ PARA KAÇ: İlk filminden tam 11 sene sonra çektiği bu filmde Erdem dünyanın en büyük gücü olan PARA olgusunu masaya yatırıyor, insanların para için neler yapabileceğini, nasıl değişeceklerini harika bir şekilde anlatıyor, Taner Birsel de harika performansıyla bu filmde döktürüyor, bu filmde İstanbul'a da bol bol yer veriyor Erdem, adeta bu güzel şehre doyuruyor izleyenleri.

KORKUYORUM ANNE: Erdemin en eğlenceli filmidir, sanki filmde değilde mahallemizde hissederiz kendimizi bu filmle, çok içten ve samimi bir filmdir. Erdem'in kendi sinema tarzının biraz dışında olan bu film Erdem sinematografisinin üzerine atılan güzel bir sos gibi düşünülebilir.

BEŞ VAKİT: İnsanın içine işleyen, ruhuna giren, bitmesini hiç istemediği filmlerden biridir, sade, sessiz ama çok etkili bir anlatımı vardır bu filmin, sahneyi çocuklara bırakmıştır Erdem bu filmde, ölümü-doğumu, anne-baba ilişkilerini, aşk, cinsellik ve korkuyu üç çocuğun gözünden 5 ayrı vakitten izletir bize.

HAYAT VAR: İnsanların bu filmi izledikten sonra gerçekten hayat var dediğinden eminim, bu film aslında hayata isyan filmidir, Elit İşcanın efsane performansı da bu filmi çok yukarılara taşıyor, yatalak bir dede, herkese borcu olan bir babayla birlikte yaşayan küçük bir kızın hayata tutunuşu anlatıyor, filmde kullanılan Orhan Gencebay şarkıları da filme değer katan en önemli ögelerden biri. bu film benim en sevdiğim Erdem filmidir ve  bence Erdemin en iyi filmi.

KOSMOS: Erdemin sürrealizmin dibine vurduğu filmidir, ben bu filmi İzmir'de festivalde izlemiştim ve salonda bulunan 30 kişinin en az 25'i bu ne biçim film diye çıkmıştı salondan hatta yarıda bırakıp çıkan da olmuştu ama film Altın Portakal başta olmak üzere bir çok ödül kazandırdı Erdem'e. Karsta geçen filmde Kosmos ve Neptün arasında hiç konuşmadan sadece çığlıklarla yaşanan aşkı izliyoruz. Erdemin normal bir sinema seyircisi için en sinir bozucu, sıkıcı filmi olabilir ama kesinlikle bir baş yapıttır bu film..

JİN: Malum bu aralar açılım sözcüğü çok moda, Erdem de bu filmde açılım hakkındaki düşüncelerini yansıtmış, babası öldürülmüş bir kürt kızının dağlardan kaçıp normal bir yaşama geçmek istemesi ama bunu ona yaklaşan erkekler sayesinde başaramaması anlatılıyor, başarması için hiç bir şart verilmiyor tam tersi ona iyilikle yaklaşan erkeklerin hepsi aslında ona sahip olmaya çalışan şerefsizlik yapan erkekler oluyor. Erdem filmde aslında her iki tarafa da değiniyor, hem Kürtlerin yaşadıkları zorluklar hem devletin problemleri anlatılıyor, bence gayet başarılı bir film olmuş, erdem çoğu kişi tarafından eleştirilse de çok sağlam bir filme imza atmış, Erdem ayrıca bu filmde fotoğraf sanatını da çok iyi kullanmış ve doğayla bütünleştirmiştir izleyiciyi.

TÜRK SİNEMASININ GÜNÜMÜZDEKİ EN İYİ 3 YÖNETMENİ

Türk sinemasının şu an için en iyi yönetmeni kim deseler bir kişi söylemek zor olur, biraz düşününce de aklıma şu 3 yünetmen gelir: Demirkubuz, Ceylan ve Erdem.

Şu anki Türk sinemasının en iyi 3 yönetmeni bence bu üçlüdür.

Gerek çektikleri filmler gerekse o filmlerde avrupada kazandıkları ödüllerle şu an için Türk sinemasını taşıyan ve ayakta tutan 3 yönetmen desem abartmış olmam.

Şimdi kısaca bu 3 yönetmeni tanıyalım ve çektikleri filmlere bir göz atalım

BLACK MiRROR

Uzun zamandır izlemek istiyor fakat bir türlü fırsat bulamıyordum, sonunda o fırsatı buldum ve Black Mirror'u izledim, 2 sezon ve 6 bölümden oluşan bu mini diziyi kesinlikle herkes izlemeli, insanların teknoloji bağımlılığını anlatan ve aslında bunu eleştiren harika bir mini dizi serisi olduğunu söylemeliyim, keşke 2 sezonda bitirmeselermiş dedim 6.bölümü bitirdiğimde ama maalesef bitti.

6 bölüm de gayet güzel mesajlar veriyor aslında az sonra tek tek 6 bölümü de kısaca anlatacağım ama bence en iyi bölüm kesinlikle ilk bölümdü, ilk sezon ikinci sezona göre çok daha iyiydi onu da söylemem gerek, maalesef ikinci sezon bir bölüm dışında beni heyecanlandırmadı, o heyecanlandıran bölüm de 2.sezonun 2.bölümüydü tahmin edeceğiniz gibi.
Neyse şimdi spoiler vermeden 6 bölümü kısaca yorumlayalım.
1.sezon:
1.bölüm: THE NATiONAL ANTHEM:
Yozlaşmış bir toplum ve o toplum baskısıyla bir başbakanın düştüğü durum anlatılıyor, tabi ki toplumun yozlaşmasında internetin büyük etkisinin olduğu da açıkça vurgulanıyor ilk bölümde, benim en sevdiğim bölümde bu bölümdü neden derseniz diğer bölümlere göre çok daha heyecanlı ver gerçekçiydi, dediğim gibi spoiler vermeyeceğim ama youtube ve twitter'ın ne kadar büyük bir güç olduğu bu ilk bölümde çok iyi anlatılıyor.
2.bölüm: FiFTEEN MiLLiONS MERiTS:
Bu bölümde de teknolojinin insanları yalnızlaştırdığından ve mutsuz hale getirdiğinden bahsedilmiş ve bu çok iyi anlatılmış, insanların teknoloji sayesinde daha kalabalık ama daha yalnız oldukları çok iyi anlatılmış ayrıca herkesin sisteme karşı olduğu ama bir fırsatını buldu mu o sistemin nimetlerinden faydalandığını da çok iyi anlatmış bu bölüm.
3.bölüm: ENTiRE HiSTORY OF YOU:
Bu bölüm belki de serinin en dramatik bölümü, bu bölüm insanları resmen teknolojiden soğutmak için çekilmiş bir bölüm diyebilirim, insanların anılarının çöpe atıldığı, doğum anından ölüme dek herşeyin tek tıkla göz önüne geldiği bir teknoloji ve aldatmanın da böylelikle tarihe karıştığ bir teknolojiden bahsediyorum, izleyenler hak verecektir ki kimse bu denli bir teknolojiye hazır değil dünyada, ilerde olur mu bence olur ama ben açıkçacı bu teknolojiyi göremeyeceğim için çok mutluyum, çünkü bu bölümde insanların teknoloji sayesinde birbirlerine olan güveninin tamamen bittiğini görüyoruz.
2.sezon:
4.bölüm: BE RiGHT BACK:
Teknoloji ne kadar gelişirse gelişsin bu bölümde olacak şeyin olma ihtimali bence sıfır, yani bu bölüm kesinlikle serinin en zayıf en saçma bölümüydü, ama eğer olabilirse diye düşünürsek ne olursa olsun hiçbirşeyin gerçeği gibi olmadığı gerçeğini bize anlatması açısından bakarsak güzel bir mesaj veriyor bu bölüm.
5.bölüm: WHiTE BEAR:
2.sezonun en aksiyon dolu, en güzel bölümü, teknolojinin gelişmesiyle beraber insanların nasıl robotlaştığını, duyguların nasıl eridiğini ve linç kültürünün her geçen gün nasıl arttığını anlatan çok güzel bir bölüm olmuş, yapılan herşeyin kameralarla insanlara aktarıldığı ve ratinglerin artmasıyla beraber insanların kameralara teslim oluşunu anlatan bir bölüm olmuş, insanların akıllı telofonların kölesi olduğunu ve o telefonların aslında onları yönettiğini anlatan çok güzel bir bölüm olmuş.
6.bölüm: THE WALDO MOMENT:
Teknolojinin siyasette nasıl kullanılabileceğini anlatan, seçim kampanyalarının teknolojik anlamda doğru yönetilmesiyle nasıl etkili olabileceğini anlatan yine insanların ne kadar gerizekalı olduğunu gösteren güzel bir bölümle bitti bu mini dizi, insan bile olmayan sanal bir karakterin binlerce oy alabileceğini ve insanların aslında gerçekten onları temsil edebilecek kişiye değil onları o seçim kampanyasında en çok etkileyen kişiye oy verdiğini anlatması açısından güzel bir bölüm olmuş

6 bölümü kısaca anlattıktan sonra gelelim bu dizinin vermek istediği ana mesajlara:

-Teknoloji geliştikçe insanın yapaylaşması, yalnızlaşması ve bencilleşmesi çok iyi anlatılıyor

-Teknolojinin insanın hayatını kolaylaştıran bir araç olmaktan çıkıp, insanı kendine tutsak eden bir lanet olduğu çok iyi anlatılıyor.

-Teknolojinin dozunda kullanılmasıyla harika bi şey olduğunu ama maalesef insanın teknolojiye bağımlı yaşamasıyla birlikte canavarlaştığı çok iyi anlatılıyor.

-Teknolojinin insanları resmen aptallaştırdığı, beyinsizleştirdiği ve kendi kararlarını alamayacak bireylere çevirdiği çok iyi anlatılıyor.

-Teknolojinin insanlar arasındaki bağı tamamen koparması, insanları sanal bir kahramana dönüştürdüğü ve güven duygusunu bitirmesi çok iyi anlatılıyor.

Kısacası bu mini dizi teknolojinin insanın hayatını nasıl cehenneme çevirebileceğini 6 farklı hikayeyle çok iyi anlatıyor, izlemeyenler en kısa zamanda izlemeli ve izlemeyen arkadaşlarına izlettirmeliler.

ÖDÜL GECESİ: BOSTON, NEW YORK VE LOS ANGELES FİLM ELEŞTİRMENLERİ ÖDÜLLERİ

Bu gece sinema ödülleri anlamında hareketli bir gece yaşandı Amerika'da, önce Boston sonra New York ve Los Angeles film eleştirmenleri ödülleri açıklandı, üç ödülde çok önemli ama özellikle Los Angeles film eleştirmenleri ödülleri Oscar öncesi önemli bir kıstas olarak kabul edilir, şimdi 3 birlik hangi film ve oyunculara ödülleri verdi onları yazıp kısaca yorumlarımızı yapalım.
BOSTON FİLM ELEŞTİRMENLERİ ÖDÜLLERİ:
En iyi film: 12 Years a Slave
En iyi yönetmen: Steve Mcqueen-12 Years a Slave
En iyi erkek oyuncu: Chiwetel Ejiofor-12 Years a slave
En iyi kadın oyuncu: Cate Blanchett-Blue Jasmine
En iyi yardımcı erkek oyuncu: James Gandolfini-Enough Said
En iyi yardımcı kadın oyuncu: June Squibb-Nebraska
En iyi animasyon: The Wind Rises-Miyazaki
En iyi yabancı film: Wadjda-Arabistan
NEW YORK ONLİNE FİLM ELEŞTİRMENLERİ ÖDÜLLERİ:
En iyi Film: 12 Years a Slave
En iyi Yönetmen: Alfonso Cuaron-Gravity
En iyi erkek oyuncu: Chiwetel Ejiofor-12 Years a Slave
En iyi kadın oyuncu: Cate Blanchett-Blue Jasmine
En iyi yardımcı erkek oyuncu: Jared Leto-Dallas Buyers Club
En iyi yardımcı kadın oyuncu: Lupita Nyong-12 Years a Slave
En iyi ilk film: Fruitvale Station
En iyi çıkış yapan oyuncu: Adele Exarchopoulos-Blue is the Warmest Color
En iyi yabancı film: Blue is the Warmest Color-Fransa
En iyi animasyon: The Wind Rises-Miyazaki
LOS ANGELES FİLM ELEŞTİRMENLERİ ÖDÜLLERİ:
En iyi film: Gravity ve Her
En iyi yönetmen: Alfonso Cuaron-Gravity
En iyi erkek oyuncu: Bruce Dern-Nebraska
En iyi kadın oyuncu: Cate Blanchett-Blue Jasmine ve Adele Exarchopoulos-Blue is the Warmest Color
En iyi yardımcı erkek oyuncu: Jared Leto-Dallas Buyers Club ve James Franco-Spring Breakers
En iyi yarımcı kadın oyuncu: Lupita Nyong-12 Years a Slave
En iyi yabancı film: Blue is the Warmest Color-Fransa
En iyi animasyon: Ernest&Celestine

3 şehrin de hem fikir olup ödül verdiği tek dal en iyi kadın oyuncu olmuş, Cate Blanchett Blue Jasmine'daki efsane performansıyla 3 şehir tarafından da bu ödüle layık görülmüş, bunun dışında 3 şehrin de hem fikir olduğu dal yok ama 2 şehrin ortak olduğu dal çok, en iyi filmde Boston ve New York 12 Years a Slave de ortak, en iyi yönetmende New York ve Los Angeles Alfonso Cuaron da ortak, en iyi yabancı filmde Blue is the Warmest colorla New York ve Los Angeles, en iyi animasyonda The Wind Risesla Boston ve New York ortak, en iyi erkekte Chiwetel Ejioforla Boston ve New York ortak, en iyi yardımcı erkekte Jared Leto'yla New York Los Angeles ortak, en iyi yardımcı kadında Lupita Nyongla New York ve Los Angeles ortak, ilginç olan ise Boston ve Los Angeles'ın en iyi kadın dışında hiçbir ödülde ortak olmamaları olmuş.

Bu ödüllerin ardından kısaca yorum yapmak gerekirse eğer, Cate Blanchett en iyi kadın dalında nerdeyse rakipsiz ama Los Angeles'ta ödülü paylaştığı Adele Exarchopoulos onu zorlayabilir, Los Angeles'ın Adele'e ödül vermesi gerçekten harika olmuş bu onun önünü açacaktır Oscar yarışında, en iyi filmde 12 years a Slave yarışı hala önde götürmekte, en iyi erkek ve en iyi yardımcı kadında herşey olabilir ama en iyi yardımcı erkekte Jared Leto önde gözüküyor, en iyi yabancı filmde her ne kadar Oscar'a aday olmasa da Blue is the warmest Color ödülleri süpürmeye devam edecek gibi gözüküyor ve hakkı da gerçekten 2013'ün en iyi filmi kesinlikle Blue is the Warmest Color'dur.

Her ne kadar bu 3 ödül önemli olsa da daha Oscar için şu kazanır demek çok yanlış olur, daha çok su akacaktır bu nehirden ama yine de ödüllerin açıklanması her zaman sinefilleri heyecanlandırır, bakalım önümüzdeki günlerde diğer şehir eleştirmenleri ödüllerini kimlere verecek, izleyip göreceğiz.